国家博物馆里的精美佛像

以下这些佛像在寺院里是看不到的，是古代佛像文物。都是不同时期、地域、质地的佛像文物精品。有中亚遗风的彩塑泥像，有中土气韵的木雕造像；有简洁质朴的古印度造像，华丽庄严的藏传佛像。有窖藏出土的石刻精品，有海外回归的石窟瑰宝。特别是高达两米的宋代木雕观音菩萨像 （下图），是国内博物馆首屈一指的藏品，其雕刻之精、造型之美、体型之大，实为罕见，可称是精美绝伦。

下图是早年被日本商会盗凿流失海外后回归国家的山西太原天龙山唐代石刻菩萨坐像，姿态生动，衣纹流畅，是盛唐石窟雕塑的杰出代表。

公元1世纪，在古希腊雕塑艺术影响下，佛教造像最早出现于印度。中国的佛造像艺术是在佛教传入中国后逐渐发展起来的，将佛教高深的哲理转化为艺术形象，不断吸收、融入中国之文化艺术，逐步发展形成了具有中国文化艺术内涵、鲜明时代风格与不同地区特色的中国佛造像艺术体系。彩塑佛造像欣赏 （下图）

魏晋南北朝到隋唐时期，山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟、甘肃永靖炳灵寺石窟、甘肃麦积山石窟、江苏南京栖霞山石窟等大批石窟寺被开凿。受大型石窟造像的影响，石雕佛教造像成为佛教造像的主流，其中山东青州、山西太原天龙山和河北定州曲阳的石雕佛教造像完全脱离了对印度式佛教造像的模仿，创造出全新的中国式佛教造像。

宋代以后，木雕佛教造像流行，注重形象塑造，工艺精巧。特别是宋代木雕菩萨像突破了典籍仪轨的限制，追求美而不娇、端庄含蓄、朴素无华的自然之美，呈现出高雅和飘逸的艺术风格。

明清时期宫廷造办处制作了大量藏传佛教造像。这些造像吸收了汉地传统的造像手法和风格，注重表现造像含蓄、温雅的神态，装饰华丽，雕刻细腻。明代藏传佛教造像雕琢精致，汉地风格占主导地位。形式多样，铸造工艺精细，装饰繁缛。

藏传佛教是佛教传入西藏地区后发展起来的一种宗教，汇聚了佛教的显宗、密宗和西藏地区的苯教等内容。在独特的地理环境中，藏传佛教造像艺术不仅融汇了克什米尔、东北印度、尼泊尔等外来文化，还将汉传佛教造像艺术的精华融入其中，形成了具有多元文化因素的造像风格，是中国古代佛教造像艺术的重要组成部分。

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