山西省博物院参观记7、佛风遗韵展厅
基本陈列馆的第五个展厅是“佛风遗韵”展厅
佛教是世界三大宗教之一。两汉之际传入中国。南北朝社会动荡，佛教成为乱世百姓的精神寄托，经帝王显贵推崇，炽烈传播，隋唐达到极盛。与之相应，佛教艺术发展迅速，辉煌迭现。佛教作为中国雕塑艺术创作的主要题材，历时漫长。石雕和彩塑佛像，金铜造像，经久不衰。
早期佛教雕塑艺术外来风格浓郁。北朝至唐，民族风格日益明显。唐以后又逐渐走向世俗化。演变的过程，形象地映射出异域的宗教与哲学，是如何被改造吸收，融入中国人的思想和生活的。
山西古代的佛教雕塑作品，既有享誉中外的云冈石窟和天龙山石窟，更多隐于乡间古刹的各种佛像。宗教本虚幻，艺术却真实；千年的风霜，难以剥泐空灵的笑容；世道的变迁，岂能磨灭悲悯的情怀？——真善美是人类永恒的追求。
“佛风遗韵”展厅的第一单元是“北朝风貌”。
战乱频仍，社会失序。人们对现实的无助和对来生的憧憬，促成了北朝佛教的空前发展，开窟造像，蔚然成风。山西幸存至今的北朝佛教艺术遗存，仍有200余处石窟寺、摩崖造像和难计其数的单体造像及造像碑。
北朝早期佛像多为高鼻深目、薄衣贴体的异族模样。中后期逐渐汉化，呈现出秀骨清像、褒衣博带的南朝“名士”形象。佛教造像这一外来艺术经历了不断民族化的过程。
“佛风遗韵”展厅的第二单元是“盛唐气度”
唐朝的强盛，是今人无法忘怀的梦幻。从盛唐佛教造像中，我们依稀看到气度恢宏的大唐风貌，感悟海纳百川、开放进取的大唐精神。隋唐将汉代的简约抛于身后，汲取外来营养，融会贯通，完成了佛教雕塑艺术的民族化，并赋予丰腴健美、优雅自然的时代特色，成就了中国佛教艺术史上前无古人，后无来者的最辉煌篇章，这一时期的佛像也是造像艺术的顶点之作。
“佛风遗韵”展厅的第三单元是“人间情怀”
从北朝的宗教迷狂，到隋唐佛学的哲理思辨，再到宋元奉佛的世俗情结，人们对佛教的崇拜逐渐趋于理性。佛教文化及其哲学思想，一步步走进人们的生活，融入浩瀚的中华文化之中。中国佛教艺术的应用范围，也常常超越宗教的藩篱，成为社会文化艺术生活中的习见题材。
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