独家专访 | Ronald van der Kemp：独一无二本是时装该有的姿态
荷兰设计师Ronald van der Kemp的作品迅速走红，得益于他所提倡的全新时装思路。有别于行业当下对于产量和量产的追求，RVDK采用的遗留高定面料和紧凑的结构比例，亦是构成一幅融合了复古精致与摩登立意的崭新姿态。以“衣橱”的概念推出一个个小型却有型的作品线，Ronald秉持着对设计本身的热忱，无以遇见而又清晰可辨的别致款式，令EmmanuelleAlt、Katie Grand、Inez van Lamsweerde等时髦女人们都对他青睐有加。
M: MadameFigaro
R: Ronald van der Kemp
设计师Ronald van der Kemp
M: 首先，我非常欣赏你开创的新式着装思路。比如你采用的面料拼接法就十分惊艳。你是如何用一些看起来毫无关联性的材质和元素，构建出一幅如此完整的时装态度的？
R:我的作品通常是由平日里收集来的零散面料启发而来，然后我会听从内心直觉，将它们串联在一起。我从来不会事先去考虑最终的呈现效果，因为所有的设计元素都是已知却不确定的。即便这会导致一些实际操作上的局限性，但这反而更能激发我的创意。
M:所以是这种取材上的随机性，使得你的作品线也总是风格如此多元？
R:我的设计风格确实很多变，有时我喜欢在经典的铅笔裙上做文章，为其加入像是扇形褶皱这样有趣的装饰元素；有时我也喜欢创作具有形式感和表现力的作品，我喜欢混搭这些不同的风格。
你知道我将我的作品线称作为“衣橱”，而不是“系列”，我设计的每件单品都有它们的独立性，我希望这些设计能在穿着者的衣橱里一直占有重要的地位，你可以将它们混搭成任何你喜欢的样子，所以我希望每个“衣橱”是有覆盖性并且多元化的。
Ronald van der Kemp Wardrobe Eight 大秀后台，摄影师Marijke Aerden
M: 为何你将自己的系列称之为“wardrobe ”(衣橱)，这里面有什么讲究？
R：因为我很享受这种开放性的观念和自由混搭出来的效果。一般的时装系列，都会一个特定主题，在开场时，你就差不多可以预测整个系列的调性了。但我反而更喜欢让人感到出其不意，就像你在家里对着一柜子的，自己收藏而来漂亮衣服玩换装游戏的感觉，你可以根据每天的心情自由搭配，我认为这种着装理念更为现代和摩登。
Ronald van der Kemp Wardrobe Eight 秋冬2018高级定制系列秀场
而且我们只生产小产量系列，或是私人化的定制作品，当今高级时装圈最为缺乏的就是这种独一性。无论你走到上海还是东京，巴黎还是洛杉矶，人人越来越渴望这种能让他们感觉独一无二的设计。同时，这样也减少了制衣材质的浪费，一个小型却有型的衣橱也能减少过度的衣服消费，你所需要的都在这个系列之中了。
M: 所以你认为是这些收集来的稀有并华丽的古董面料，帮助你创造出这种特定的设计语言的吗？
R：几季之前，我设计过一条满是褶皱装饰的裙子，这件设计是在我发掘这块面料的时候，脑海中就有雏形了的。我的办公室里都是我收集来的高级面料，但有时我可能一个月都不会去碰它们，但当我开始“把玩”这些材料的时候，我的脑子里一定是有了合适的想法的，所以这个也不是这么绝对的。每一片面料都有自己的特性，我不会因为要去设计某一件单品，而特地去找寻与之相匹配的面料，换言之，我不喜欢为了设计而设计。
M: 你认为为何人们越来越倾向选择具有年代价值的设计来穿着，而不是随手可得的“当季流行”？
R：我逐渐发现很多设计师渐渐失去了他们对衣服最为本质的喜爱，这个行业越来越看重所谓的“视觉呈现”，而我则更想制作拥有“灵魂”，并且让每个人都感觉独一无二的设计。1970年代和1980年代的设计总是这般具有灵魂和感染力的，比如当时的Yves Saint Laurent夹克和Valentino 裙子，它们都能经受住时间的考验，并且永不过时。我的设计理念也是这般。
Ronald van der Kemp Wardrobe Eight 大秀后台，摄影师Marijke Aerden
M: 很多时装评论人认为你对结构、比例和廓形的把控是具有借鉴和引导意义的，能用你的语言和具体解读一下吗？
R：这是一件特别有意思的事情，因为在此之前，我并没有刻意去考虑这些问题，我只是一件接着一件去制作。通常我都是在开始作秀前一周才将所有的单品“拼凑”在一起，因为当下的情景和我们的感受，会使得整个系列展现出全然不同的效果。
当然这也与我早前的工作经历有关，和这么多时装屋共事过，我更加了解如何让女性看起来很棒，如何去尊重女性的多面性。我想说的是，我知道如何根据每个人不同的特征去凸显她们的“强项”，让每一个平日里的女性都真正感到美丽，而不是借助Instagram滤镜或者很厚重的妆面。
Ronald van der Kemp Wardrobe Eight 大秀后台，摄影师Marijke Aerden
M: 时装杂志对你作品的露出和宣传向来是不遗余力的，哪组大片给你留下最深的印象？
R：最让我记忆犹新的是《Vogue Paris》刊登我的作品，Emmanuelle Alt的品味非常令我喜爱，她懂得如何将我的设计拍得很好看。另一个我很尊重的造型师是Katie Grand,她还为了这次的专题做了题词，她对于视觉极限的一再突破，很值得尊重。
Ronald van der Kemp Wardrobe Eight 大秀后台
M: 你并不喜用某种单一层面上的灵感参照来界定自己的作品线，那么对于那些关注、并倾心你特定设计语言的人来说，他们应该如何去理解当季系列所要传达的精神呢？
R：我很喜欢1970年代末期和1980年代初期的时装风格，Helmut Newton 作品中的女性也是我作品中常出现的一大灵感参照，那些身着SaintLaurent 和Mugler的“大女人”总是强大并充满力量的。我喜欢的风格和感觉会一直出现在我的作品中。我认为女人不是异性眼中的“猎物”，她们可以对一切都更有掌控权。
Ronald van der Kemp Wardrobe Eight 秀场后台群像
关于Ronald van der Kemp的风格讨论
开季之时， Ronald van der Kemp更是邀请到与自己并肩创作的圈内好友们，一同加入到这场风格讨论之中。这些陪同设计师一起成长的伙伴们，亦是启发其独特创作风格的灵感缪斯，从这些行业偶像们的真挚话语中，不难看出Ronald的作品同样在他们的心中，占有着极为崇高的地位。
Inez & Vinoodh
传奇摄影师组合
“Ronald Van Der Kemp的作品总是和复古情韵息息相关，这些设计让人联想起那些用衣饰来彰显自己独一无二品味的女人们，和她们令人向往的奢华生活方式。他的设计除了让每个人都感觉独一无二，他更有力量把时装史观演绎成为极为先锋的视觉表达。他对废弃材质和古董高级定制遗留面料的运用，更是在当下提倡“可持续时装”的大环境下，树立起了榜样！”
Marc Jacobs
著名时装设计师
“当然，Ronald所设计的可持续性高级定制是高尚而值得为人敬畏的。而我最喜爱他的一点是Ronald在对时装历史有着如此深度的研读和理解之后，依旧可以如此自由而肆意的去演绎自己独树一帜的风格，并让其显得如此具有想象力、充满力量，并且时髦别致。”
Katie Grand
传奇造型师
“Ronald是当之无愧的时装天才，他对于比例、面料、色彩视觉和质感的超强把控力是毋庸置疑的。在这个行业里有这样一位大师，是我们的幸运。他的审美是独一无二的，我的衣橱因他的设计而变得更美好。”
Christina Ehrlich
Penelope Cruz、Laura Dern
以及Lena Dunham等好莱坞明星御用造型师
“RVDK是一位真正懂得如何用衣服来展现自我主张的设计师，和他结识、与他会面并有机会和他合作是我的荣幸。他的设计让女性进入一个充满疯狂臆想的世界，在那里，想象力和梦幻从未停止。”
Sil Bruinsma
Ronald van der Kemp秀场御用化妆师
“Ronald对于自己的创作视角和他的客户群有着清晰明朗的认知，他非常清楚自己想要装扮的女性和她们的生活是怎样的。当我们在讨论这一季的秀场妆容风格时，他鼓励我去放手大胆创作，正是因为这种层面上的互相信任和自由发挥空间，让每次和Ronald一起的工作经历都是那样特别和难忘。”
编辑&撰文 | 任毅 返回搜狐，查看更多
责任编辑：