山西大学美术学院师生作品亮相平遥国际雕塑节丨山晚报
“咬定青山不放松,立根原在破岩中。千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。”这是大家熟悉的著名大家郑板桥的著名诗句,也是很多开创一个“沸腾的事业”的开创者们心中始终默念的信条。
(平遥国际雕塑节宣传片 拍摄:申昊鑫 汪颖卓 及山西高校志愿者团队 后期:高宇、陈慧荣 景一凡 无人机:李知瑾)
首届平遥国际雕塑节于2018年7月20日-8月20日成功举行。其中做为主要板块之一,平遥国际雕塑节高校青年艺术家板块立项到正式开幕不足两个月时间,而距离7月7号第一批志愿者到达的时间显得更为紧促。来自山西大学美术学院的梁勇老师,做为全国高校青年艺术家板块策展人与组委会共同商议,确定了三个主要方向:1、中国高校青年志愿者与国外艺术家联合驻地创作;2、邀请中央美术学院、清华大学美术学院、山西大学美术学院、大连工业大学艺术设计学院联合作品展,并设立“平遥国际雕塑节-CC卡美中外青年(高校)艺术家成长计划奖学金”;3、举行“东西方青年艺术家成长与思考”研讨会。
(山西大学美术学院梁勇老师带领来自全国高校志愿者抵达平遥)
来自山西大学美术学院、太原理工大学艺术学院、山西师范大学美术学院、浙江传媒学院等全国高校30名志愿者如期抵达平遥,立即展开了与国外艺术家的创作。特别值得一提的,美术学院雕塑系本科生的茹静 、侯静平、孙晶晶、吴昱臻、赵博文、张宇阳、王璐瑶 共七名同学参与了与国外艺术家驻地合作计划,并取得了积极的成果。
(山西大学美术学院雕塑系同学与乌拉圭前生态环境部副部长瑞奎尔•李垂格(Raquel Lejtreger)合作,完成的作品曾在联合国维也纳厅展出)
美术学院的雕塑系二年级学生赵博文,做为来自瑞士的艺术家拉斐尔.海夫提( Raphael Hefti)的第一助手全程参与了作品的制作,作品名称《我们并非前往火星一去不复返的人--平遥》1号(主展区C3)和2号(平遥南熏门广场)。这是一个体量庞大而“艰难的”作品,艺术家选择的材料是具有强烈挥发性的彩色沥青,大家需要佩戴防毒面具完成。这是大地艺术的一种形式,作品在两个展区合计完成了3000平方米的创作,在大胆的改变了空间视觉形态的同时,也使观众体会到一种全新的沉浸式体验;而来自大连工业大学的志愿者白小雨同学也认为,“提前来到的半个月志愿者经历,感受到了更多课堂无法接触的完整的国外艺术家创作过程,并通过与艺术家面对面的英语交流,了解到更多国外艺术家的艺术思维方式”。在两个主要展区,以山西大学美术学院人数占比最大的高校青年艺术家们,以助手的形式广泛参与了国内外众多艺术家的创作过程,包括乌拉圭艺术家瑞奎尔•李垂格(Raquel Lejtreger)的作品《OUT IN THE OPEN》、比利时艺术家卡斯滕.霍勒(Carsten Holler)的作品《Giant Triple Mushrooms》、国内艺术家邵译农的作品《道和门》、张羽的作品《种山计划》、宋冬的作品《同床异梦3》、向阳的作品《可到达的彼岸》等。
(山西大学美术学院雕塑系赵博文担任瑞士艺术家拉斐尔.海夫提( Raphael Hefti)第一助手)
(《我们并非前往火星一去不复返的人--平遥》2号)
这只是众多高校志愿者与国内外知名艺术家驻地创作的一部分,当四所高校的作品被分别放置在主展区和平遥南熏门广场的时刻,同样呈现出与环境交互的巨大艺术魅力。值得一提的是,山西大学美术学院雕塑系毕业生王一的作品《凝》,获得“平遥国际雕塑节-CC卡美中外青年(高校)艺术家成长计划奖学金”三等奖的殊荣,并且与中央美术学院雕塑系罗旦的作品《Roling》、清华大学美术学院雕塑系肖靖的作品《为弘一法师造像》 等一起亮相。
(山西大学美术学院毕业生王一作品)
(中央美术学院罗旦作品《Roling》展览结束以超百万元价格成交,证明了青年艺术家板块的当代艺术商业价值)
(山西大学美术学院作品与中央美术学院、清华大学美术学院作品一起亮相平遥古城南熏门广场)
当以“95后”为主体的青年艺术家作品与拥有2500年历史的平遥古城墙、计划经济时代的大厂房并至在一起时,带有90后创作思维的动漫风格作品产生出强烈的“观念碰撞”,映射出中国社会在代际接替中多元化的创作剖面,这即是平遥国际雕塑节青年艺术家板块的一个价值体现。而高校的作品创作,通过与国外艺术家作品、中国当代有影响力艺术家作品、青年高校学子作品“同登一室”,使青年学子有了近距离感悟自身艺术创作道路的机会。顺理成章的,搭建起一个国内外艺术家坦诚交流的“开放式”对话平台,以此角度出发去塑造平遥国际雕塑节的“艺术性格”显得尤为必要。
(山西省主要高校院长、系主任、骨干教师受邀参加)
2018年7月20日15时,平遥国际雕塑节开幕日重要议题之一的《东西方青年艺术家的成长与思考》研讨会,在主展区-论坛空间如期举行。受邀出席嘉宾:中国美术馆研究与策划部负责人 邵晓峰、清华大学美术学院雕塑系助理教授 马文甲、鲁迅美术学院学报副主编 王秋凡、威尼斯双年展国家馆策展人 Lorenzo Benedetti、瑞士银行艺术论坛总监Karolina Jeftic、荷兰艺术家Domenico Mangano,京东艺术总监李朝菲、平遥县宣传部副部长赵财茂、CC卡美珠宝总监赵杰、山西电视台公共频道卞晓梅、著名艺术家张羽、亚洲当代艺术家李伟、大连工业大学艺术设计学院雕塑系主任肖福科、山西师范大学美术学院院长李晓庵、中北大学艺术学院副院长李仁伟、运城学院美术系副主任李莉、吕梁学院美术系主任张云奇、山西大同大学雕塑系主任乔建奇等共计百余人出席了研讨会。来自山西大学美术学院雕塑教研室主任彭景跃、美院工会主席郭秋英、版画教研室主任曹峰、公共艺术教研室副主任蒋莉做为主要嘉宾参与。
(山西大学美术学院梁勇老师,做为高校青年艺术家板块策展人主持研讨会)
(欧洲艺术界重量级嘉宾、国内八大美院学术领头人、山西省主要高校教师出席)
议题共聚焦在两个方面:第一个议题是围绕雕塑如何对世界构形中“应物”和“象形”的问题,此议题重点探讨的是把雕塑艺术的创作重新拉回到艺术形式和本质的基本问题上来。在此次雕塑节全球艺术家作品展示的时机下,借鉴国内学术界“从内亚视角看世界”和“从世界视角看中国”的观察角度,构建一个东西方雕塑艺术对话的平台是研讨会的目标之一。
(左起:郭秋英、张云奇、马文甲、李莉、赵杰、劳伦佐、Karolina Jeftic、lisa Z、李朝菲、王秋凡、李晓庵、李仁伟、梁勇、李伟、肖福科、黄起才)
在研讨会举行的同时,山西大学美术学院雕塑系师生展在论坛空间里同时亮相。做为美术学院雕塑系的“教学特色”,山西寺庙泥塑教学成果展示,成为出席研讨会嘉宾热议的重点之一。美术学院雕塑系彭景跃和郭秋英两位老师在发言中谈到,三十多年来一直在研究山西的道观寺庙泥塑,本人的创作大多也是沿着这个学术方向前行。对于“应物象形”议题,他们认为中国古代的艺术家很擅长把一个较为复杂的形象概括化,并且中国的传统人物泥塑创作对“应物象形”的理解,更多的是把精力集中在赋予创作对象的“精神层面”上面,这在平遥的双林寺代表性作品“韦陀”的艺术呈现上,得到淋漓尽致的发挥;再回到东西方交流层面上,用一种有一定区分性的语言来看待中国的传统表达,这种区别往往并不是在本质上的区别。例如在中国寺庙泥塑人物身上的线条呈现,就有很多中国绘画进化历程的明显时间线索,这与西方的人物石刻创作有相同之处。
(山西大学美术学院雕塑专业师生作品展)
(平遥双林寺“韦陀”彩塑,中国美术界的瑰宝)
据悉,山西大学是山西省唯一一家获邀参与师生作品展并获得“平遥国际雕塑节青年艺术家提名奖”的院校。
(山西大学美术学院志愿者全部获得优秀志愿者证书)
信息来源丨梁勇
网络编辑丨于添 返回搜狐,查看更多
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