东方雕塑与西方雕塑素来有不一样的魅力，以中国经典宗教雕塑为例，不少收藏家收藏宗教佛像雕塑，有的是单纯的被宗教寓意吸引，但更多是喜爱宗教艺术雕塑，数世纪以来，宗教雕塑璀璨历史充满着神秘感使人向往，很多工匠和神学家对宗教佛像形态都在积极专研，尤其是随着历史的发展，佛像形态不断变化，更是为人们带来了无限的研究空间和观赏价值。那么中国佛像艺术与西方雕塑有哪些区别呢。

中国古代佛像雕塑是意境性的，重视“以形写神”，类似我国美术绘画，重视头部雕刻。我国古代人觉得“头者精明之主也”。（《黄帝素问》）“头者，神所居，上圆象天。”（《春秋元命苞》）从原始时代起，人面或人头，在加工设计中就受到高度重视，这应是古代中国宗教佛陀造型艺术发展特别重视传神的原因之一。这样的高度重视围绕了数千年，直至今日，在宗教雕塑作品和佛像绘画中，头部仍是艺术大师主要表现的一部分。头部之外的身体一部分，便被当作是从属的，比较次要的。那样，在中国佛像造像雕塑和美术绘画中，头大身小慢慢变为这种习惯性造型设计（这一点儿在明朝中原地区的 石雕佛像主要表现得更为显著，别名“大头佛”），如果头身关联解决不太好，在視覺上便免不了导致不舒服的特性，这点不必为古人护短的。殊不知出色的著作经常把大家的集中注意力，从缺陷中吸引住迁移集中到刻画精采的头部来。这种头部看起来沒有西方雕塑深层次，但是构造非常认真细致。搞过雕塑作品的人常有感受，摹仿西方雕塑易，临摹中国古代雕塑的头部却非常艰难。他们比不上西方雕塑构造精确明晰，却另有种完美性，神完气足，很不容易摹仿到那种境界。

在头部之外，又用充满律动的人体衣纹线框来充分发挥艺术美，使人受感染的不是比例构造的精确本事，而是逼真美化的时间。主要表现在造型艺术上就是委婉美、内在美。中国佛像雕塑给人的觉得不像西方国家古典风格雕塑作品那般一览之下、记忆犹新，只是飞龙露首不露尾、含不尽之意于象外。沒有剑拔弩张，向外张扬的火气，只是象中国书画拿笔藏锋那般将力量包裹在內部，给人更多品尝的余味。

东方雕塑通常表现都比较含蓄，不似西方雕塑表达直接，而中国佛教总是充满着一定的神秘感，因此不止展现了佛像庄严圣洁的效果，也将东方雕塑艺术在 佛像石雕塑上有了很大的创作表现。