Hi艺术

11月20日，第五届“光影上海海”灯光艺术节开幕，由瑞安房地产旗下的XINTIANDI新天地品牌主 办，23件灯光艺术作品在上海四个新天地项⽬目街区点亮，从位于市中心的上海新天地开始，向虹口、虹桥、杨浦三个区域辐射，以灯光艺术为线索实现全城联动。新天地品牌2015年发起灯光艺术 节，与世界年度光影盛宴之⼀——法国里昂灯光节合作，并在今年年与阿姆斯特丹灯光节达成战略略伙伴关系，引⼊6件该艺术节收藏机构的灯光艺术藏品。国际艺术节承办团队的加持和长期积累的城市空间活化经验，新天地品牌的⽂化IP版图渐趋稳固，开拓实验性和跨界项目的脚步也更为果敢。

本届灯光艺术节以“逐光筑梦”为主题，在年初面向全球征集光影作品，这也是艺术节自创办以来第一次以公开征集的方式选择作品。两个⽉的期限内收到100多份作品提案，评审团以原创性、艺术性、互动性和主题契合度等为量规，选出23件，配合不同展点的氛围、群体和设施条件，各自实施落地。⼤部分作品设置在户外空间，开幕当日上午，作品的保护围栏尚未撤去，已有游客好奇驻足，仔细阅读展签。位于上海新天地的8件作品在当晚首次点亮后，前来互动的群众登时排起了队。

意大利利双人组Luigi Console和Valentina Novembre的作品《“骑”乐无穷》在新天地时尚的商场 ⼊口迎接来客，外形可掬的透明⽊马随着“骑手”的摇摆变幻颜⾊，商场灯光通明下也毫不不怯场。另一件可以“骑”的作品是来⾃比利时建筑团队OGE Group的《光中⻜行》，脚踏⻋为灯光装置发电，踩着踏板望着太阳形状的装置被⾃己点亮，其后高楼林立，海派⽯库门建筑屋顶隐在梧桐树影下， 身未动心已远。

“互动”是艺术节的关键词，也是新天地品牌⾃创⽴初期就专注探索的领域，品牌的原创⽂化项目天地世界音乐节、新天地设计节可以说是城市公共文化项目的范本，新天地事务推⼴广及策略略传播副总经理叶雯在开幕论坛中提到“新天地希望成为城市文化的推动者，聚集年年轻的中国社群⾛向国际舞 台”。“中国创艺Created in China”是新天地各类文化活动中的重要板块，为中国原创设计和艺术作品提供实施与展示平台，并通过战略合作项目向国际舞台输送。香港建筑事务所AaaM以“废物重生”的理念入选今年的“中国创艺”板块，《浮光“塑”影》由2200个回收塑料料杯组成，云状雕塑闪动着暖光，构造巧妙的椅⼦也⼗十分舒适，艺术作品、公共装置和建筑设计本为一体。

开幕论坛上，叶雯开玩笑地提到，⾃己作为地产开发领域的一员，和来自唱⽚片公司、跨国公司、科技公司、还有独立策展领域的代表坐在⼀起，实在是神奇的体验。论坛邀请了摩登天空副总裁张翀硕、索尼中国创造中心总经理西冈靖就、沉浸式产业公司NeXT SCENE创始人范哲一起讨论“光影艺术”在广义上的发展可能，由上海独立策展人、艺术家王懿泉主持。张翀硕强调了摩登天空从音乐公司到音乐节主办方再到如今线下青年社群聚合体的发展理念——摇滚精神，即不断破坏、 不断创新。摩登天空每年将百分之二⼗的预算用于投资年年轻艺术家和艺术项目，未来也会与“光影艺术”开展持续合作。西冈靖就介绍了两件索尼原创沉浸式艺术作品，人与光似能通感，气场相互融合，与“光影上海”的互动理念也不谋⽽合。范哲则从产业角度提出对沉浸式艺术项⽬的预测，他认为沉浸式活动是一种复合型产业，观众主动参与感官互动，每个人都能在公共空间中找到属于⾃己的故事线索。

摇滚精神的创新、匠人精神的坚持、产业层面的全局观，“跨界”概念并不新，但要汇集不同领域的能量内核，并以亲⺠民有趣的形式呈现，同时做到商业上的良⼼循环，不是易事。另一论坛版块由现代传播集团文化艺术平台Modern Art总裁曹丹丹主持，负责国庆70周年年总视觉设计的⿊弓公司主理人郑玉霞、阿姆斯特丹灯光艺术收藏总经理Albert Deltour以及两位参展艺术家参与，针对灯光艺术中的哲学和⼈与自然的关系两个主题分享各自见解。Albert Deltour热爱灯光艺术，“通过艺术为群众带来惊喜和灿烂的回忆是我的理想”，他真诚地说。“光影上海”的确也具备这样的热情，同时正努⼒结合各界经验往可持续的⽅向发展，由浅及深，博得观者一乐的同时也推动着关于人、人与城市、 人与未来的思考。